Equipo Tonic_

    Paula Wallace, fundadora del Savannah College of Art and Design, comparte 6 consejos para empezar

    Como una niña en Atlanta, recuerdo vívidamente viendo a mi padre colgar un par de impresiones que mi madre encontró en una tienda de segunda mano. Las impresiones, imágenes de espejo, representaban un limón y un loro rojo con un fondo tropical verde. Estos pájaros siguieron a mis padres a todas partes y finalmente aterrizaron en Savannah, Georgia, donde mi madre y mi padre se mudaron en 1979 para ayudarme a crear el Savannah College of Art and Design (SCAD).

    En casi 40 años, he visto suficiente arte magnífico como para una docena de vidas, supervisando exposiciones, curando la colección permanente de la universidad y seleccionando obras para más de 100 instalaciones académicas alrededor del mundo. “¿Por dónde empiezan?”, preguntó un visitante universitario reciente. ¿Cómo sabes qué obras elegir?

    Así que quería compartir algunas pautas que me han servido bien en la selección de obras para mi hogar y para los 3 millones de pies cuadrados que conforman el campus global de SCAD. Si usted es un nuevo dueño de casa o está simplemente listo para hacer un cambio visual importante, aquí hay seis pasos para la construcción de una colección de arte casero.

    1. Los galeristas son gente también: Primero, encuentre algunas galerías en su ciudad. Los galeristas son al arte contemporáneo como los libreros son a la nueva ficción literaria. De la misma manera que usted pregunta a los empleados de la librería qué novelas nuevas recomiendan, haga lo mismo con los galeristas. ¿Quién hizo esta pieza? ¿De dónde es el artista? La curiosidad es mucho más la onda que la pretensión. Artistas, como escritores y cineastas, están trabajando en una tradición establecida y permanentemente establecen preguntas sobre la condición humana. Conversaciones con galeristas le ayudan a participar en esas preguntas.
    2. El arte es donde lo encuentras: En segundo lugar, buscar en tiendas de antigüedades, ventas de bienes y mercados de pulgas. (Mi primera compra de arte para mi primera casa fue un diáfano panel de vidrieras que rescaté de un mercado local.) Uno de los grandes secretos de encontrar arte contemporáneo asequible y de alta calidad es asistir a exposiciones de estudiantes en las universidades locales. La atmósfera íntima de estos espectáculos estudiantiles -que a menudo ofrecen experimentación exuberante y perspectivas diversas- también le brinda tiempo para un tête-à-tête con artistas emergentes. Revise los calendarios de la universidad para los exámenes de tesis, que a menudo se producen cerca del final de cada término.
    3. Escuche sus ojos: Identifique su estética personal. Con ciertas obras, ustedes simplemente pasan; sin embargo otras obras te detienen a mitad de camino. Tal vez es un color favorito o un patrón abstracto que le recuerda a una colcha de la infancia. Tal vez el trabajo cuenta con una imagen icónica que se conecta a algo profundo dentro de ti. Para mi madre, ese par de pájaros exóticos, creo, representó una especie de paraíso Edénico más allá de su experiencia de la era de la Depresión. ¿Lo sabía mi madre conscientemente? Tal vez no, y eso está bien. Un artículo de Psychology Today postula -algo bastante poco sorprendente- que las personas extrovertidas se reúnen en torno a obras con “elementos sensacionales” como los de las pinturas goteadas de Pollock, mientras que los introvertidos se centran en la forma más que en el gesto expansivo y la expresión. ¿Quién es usted, y cómo su arte puede reflejar eso? Resumen, figurativo, audaz o sutil: hay un lugar, un tiempo y un coleccionista para todo.
    4. El arte es un invitado que todo el mundo recuerda: Piense en su obra como un invitado de la cena, un conversador, un hacedor de preguntas. El arte contemporáneo nos invita a descifrar el significado. El artista emergente Jon Moody creó Dear America, una obra que adornaba las paredes de la Casa Blanca de Obama, como parte de una iniciativa para la National Youth Justice Awareness. Una pintura de un joven afroamericano con lo que parece ser la sangre que cae en cascada por su rostro, es una visión desgarradora, pero que alimenta importantes discusiones sobre las vidas negras y su importancia en América. Un colega mío tiene una pintura sobre su chimenea que parece una figura masculina que atraviesa un campo, lejos del espectador, en la oscuridad. “La pintura es casi demasiado oscura”, me dijo, recientemente. “Los visitantes se sienten un poco incómodos. Quieren saber quién es la figura y qué significa la pintura. “Es perfecto”, dijo. “Me gusta preguntar a los huéspedes qué piensan sobre la pieza. Ellos terminan contándome tanto sobre sí mismos como sobre la pintura. 
    5. Haga una vida con el las obras que usted ama (para ahora): Construya su colección de arte casera volviendo tan a menudo como usted tiene gusto a las galerías, a las tiendas, a las exposiciones, y a los artistas que usted ama. Una y otra vez, me siento atraído por los autorretratos de Monica Cook y las intrincadas obras de Pamela Wiley, los paisajes gestuales de José Parlá y el híbrido cultural de fotografías y medios mixtos de Hank Willis Thomas. Pero la vida cambia, y sus obras, no todas las piezas tendrán esa sensación “para siempre”. Usted puede romper con su gusto: dársela a un amigo, intercambiar o vender, o mover alrededor. Cada corredor de bienes raíces ha entrado en casas vacías con sombras permanentes en las paredes donde las obras descoloridas colgaban tristemente a perpetuidad. Una fotografía que empiece en su salón podría pasar a la sala de desayunos, una colección de objetos puede ser recogido de su escritorio e instalado en una pared en otra habitación.
    6. No se olvide de la colocación: A menudo, la gente compra arte que es demasiado pequeño para sus espacios. Se aconseja a los coleccionistas que vayan a lo grande. Puede agrupar obras más pequeñas en un gran espacio para el impacto visualmente y generar así el equilibrio. O puede seleccionar menos, pero obras más grandes. Obras minúsculas colgadas en grandes paredes parecen perdidas.

    En su totalidad, su colección creará su propio sentido del significado y le permitirá una nueva manera de mirar el mundo. Como en el caso de las pinturas aviares que siguieron a mis padres por todas partes, sus obras se convirtión en un verdadero símbolo para su hogar: dondequiera que estuvieran esos pájaros, eso era el hogar, así puede ser para ustedes también.

    Vía: http://www.atlantamagazine.com